Death Becomes Her – queer-tulkinta ja elokuva-analyysi

Death Becomes Her -elokuvassa Meryl Streep ja Goldie Hawn esittävät kahta naista, jotka ovat valmiita tekemään melkein mitä tahansa pysyäkseen ikuisesti nuorina. Robert Zemeckisin vuoden 1992 musta komedia keräsi maailmanlaajuisesti 149 miljoonaa dollaria (Wikipedia) ja voitti parhaiden erikoistehosteiden Oscar-palkinnon.

Julkaisuvuosi: 1992 ·
Ohjaaja: Robert Zemeckis ·
Pääosat: Meryl Streep, Goldie Hawn, Bruce Willis ·
Kesto: 104 minuuttia ·
Tuotantobudjetti: 55 miljoonaa dollaria ·
Lipputulot: 149 miljoonaa dollaria

Keskeiset faktat elokuvasta on koottu alle.

Miksi Death Becomes Her on queer-elokuva?

Elokuvan queer-tulkinta on yksi sen kiehtovimmista ja eniten keskustelua herättäneistä ulottuvuuksista. Paste Magazine on analysoinut, miten elokuvan potion pysäyttää ikääntymisen ja asettaa hahmot normaalin aikakäsityksen ulkopuolelle – tämä murtuu lineaarinen aika ja luo queerin aikakäsityksen, jossa keho ei enää vanhene odotetulla tavalla.

Queer-luentaa vahvistaa elokuvan camp-estetiikka, jota CBR kuvaa drag-yleisön keskuudessa erityisen arvostetuksi. Elokuvan ylilyövät tehosteet, liioitellut ilmeet ja melodramaattinen sävy luovat tilan, jossa sukupuolen ja iän normeja voidaan venyttää.

• Potioni tekee hahmoista kuolemattomia mutta pysäyttää heidät tiettyyn ikään – queer-tulkinnassa tämä symboloi normatiivisesta aikajanasta irtautumista (Paste Magazine)
• VICE yhdistää elokuvan transnaisten kokemuksiin: ikääntyvän kehon pelko ja halu vapautua biologisesta kohtalosta ovat teemoja, jotka resonoivat monissa queer-yhteisöissä
• Elokuvan vaikutus queer- ja drag-yhteisöihin on ollut merkittävä, kuten Queer Cinema Catchup toteaa analyysissään

Mitä tämä tarkoittaa: Death Becomes Her -elokuvan queer-luentaa ei ole vahvistettu sen tekijöiden toimesta, mutta se on saanut elämän oman yleisönsä tulkintojen kautta. Elokuva tarjoaa harvinaisen tilan, jossa naiskehojen ikääntymistä ja kauneudenpaineita voi tarkastella queerin linssin läpi – ja se on yksi syy, miksi se on pysynyt relevanttina yli kolmen vuosikymmenen ajan.

Mikä on Death Becomes Her -elokuvan pointti?

Ikuisen nuoruuden hinta

• Ikuisen nuoruuden tavoittelu ja sen turhuus on elokuvan kantava teema (The Guardian)
• Elokuva varoittaa, ettei kauneuden ja nuoruuden säilyttäminen ole kaiken uhraamisen arvoista
• Madeleinen ja Helenin kilpailu huipentuu absurdeihin tilanteisiin, joissa molemmat menettävät inhimillisyytensä

Mikä oli varoitus elokuvassa Death Becomes Her?

Varoitus annetaan ennen taikaeliksiirin juomista: ”Älä koskaan paljasta salaisuuttasi”. Isabella Rossellinin esittämä hahmo varoittaa naisia siitä, että jos joku saa tietää eliksiirin olemassaolosta, seuraukset ovat kohtalokkaat.

• Varoitus liittyy eliksiirin taikaominaisuuteen: se tekee kuolemattomaksi, mutta keho alkaa vähitellen mädäntyä ja hajota
• Ainoa tapa säilyttää illuusio nuoruudesta on pitää salaisuus täydellisesti – mikä käytännössä on mahdotonta
• Varoitus on esimerkki elokuvan mustasta huumorista: suurin uhka ei ole kuolema vaan salaisuuden paljastuminen

Miksi he alkoivat kuoria elokuvassa Death Becomes Her?

Kuoriminen – eli ”peel-out” – on elokuvan visuaalisesti ikonisin efekti. Kun hahmon keho alkaa mädäntyä, iho ja liha alkavat irrota luurangosta palasina. CBR nimeää tämän ja vääntyneen kaulan efektin elokuvan tunnetuimmiksi tehostehetkiksi.

• Kuoriminen symboloi pinnallisuuden paljastumista: kaikki se, minkä eteen hahmot ovat nähneet vaivaa, alkaa kirjaimellisesti irrota heistä
• Se on seuraus varoituksen rikkomisesta – kun salaisuus paljastuu, illuusio särkyy ja todellisuus paljastuu groteskina
• Efekti oli aikanaan teknisesti vallankumouksellinen ja The Guardian kuvaa sitä yhdeksi digitaalisen ihmishahmon animoinnin varhaisista merkkiteoksista

Tärkein havainto: Elokuvan pointti ei ole yksinomaan ikuisen nuoruuden turhuudessa vaan siinä, että halu kontrolloida omaa kehoa ja ulkonäköä voi viedä ihmiseltä kaiken muun – inhimillisyyden, moraalin ja lopulta fyysisen olemuksen.

Kuinka vanhoja Meryl Streep ja Goldie Hawn olivat Death Becomes Her -elokuvassa?

Näyttelijöiden iät kuvaushetkellä

• Meryl Streep oli 42-vuotias kuvauksissa (syntynyt 22. kesäkuuta 1949) – tieto perustuu Meryl Streepin Wikipedia-sivuun
• Goldie Hawn oli 46-vuotias (syntynyt 21. marraskuuta 1945) – tieto perustuu Goldie Hawnin Wikipedia-sivuun
• Bruce Willis oli 36-vuotias (syntynyt 19. maaliskuuta 1955) – tieto perustuu Bruce Willisin Wikipedia-sivuun

Miten Meryl Streep saatiin näyttämään nuoremmalta Death Becomes Her -elokuvassa?

Nuorentaminen toteutettiin monella eri tekniikalla. The Cut kuvaa ikonisinta anti-aging-hetkeä, jossa Madeline katsoo peiliin ja hänen kehonsa alkaa silminnähtävästi nuorentua – tämä tehtiin yhdistämällä käytännön tehosteita ja tietokoneanimaatiota.

• Meikki ja proteesit: kasvojen ihoa kiristettiin meikillä ja erikoisvalmisteisilla proteeseilla
• Digitaaliset tehosteet: CBR kertoo Industrial Light & Magicin (ILM) käyttäneen huippuluokan tietokoneanimaatiota ihmishahmon muokkaamiseen
• Valaistus ja kuvakulmat: perinteisiä elokuvatemppuja nuoremman näköisen olemuksen luomiseksi

Lauloiko Meryl Streep oikeasti Death Becomes Her -elokuvassa?

Meryl Streep ei laulanut itse elokuvan laulukohtauksissa. Ääni dubattiin, kuten useissa elokuvissa tuohon aikaan – vaikka Streep tunnetaan nykyään myös laulajana (esimerkiksi Mamma Mia! -elokuvista).

Mikä oli Bruce Willisin viimeisin elokuva ennen sairastumista?

Bruce Willisin viimeinen kokopitkä elokuva ennen kuin hänen perheensä tiedotti hänen sairastavan afasiaa (2022) ja myöhemmin frontotemporaalista dementiaa, oli Detective Knight: Redemption (2022). Tieto perustuu Bruce Willisin filmografiaan (Wikipedia).

Mikä on sopimatonta elokuvassa Death Becomes Her?

Death Becomes Her sai Suomessa ikärajan K-12, mikä tarkoittaa, että se on sallittu alle 12-vuotiaille vain aikuisen seurassa. Elokuvassa on useita kohtauksia, jotka voivat järkyttää herkempiä katsojia.

• Väkivalta ja veri: elokuvassa on useita raakoja kohtauksia, joissa hahmoja ammutaan, puukotetaan ja heidän ruumiinsa vaurioituu näkyvästi
• Ruumiillinen kauhu: kuoriminen, vääntynyt kaula ja rintakehän reikä ovat esimerkkejä ruumiillisesta kauhusta, joka ylittää perinteisen komedian rajat
• Seksuaaliset viittaukset: elokuvassa on vihjailua seksuaalisesta kanssakäymisestä ja alastomuutta, vaikkakaan ei erityisen graafisessa muodossa
• Aikuismaiset teemat: ikuisen nuoruuden tavoittelu, petos, kateus ja kuolema – aiheita, jotka eivät välttämättä aukea nuorimmille katsojille

Arvostelija Roger Ebert (RogerEbert.com) kuvaili elokuvaa ”häiritsevän hauskaksi” ja huomautti, että sen kauhuelementit saattavat olla liikaa niille, jotka odottavat kevyttä komediaa. Tämä kaksoisluonne – komediaa ja kauhua samassa paketissa – on olennainen osa elokuvan identiteettiä.

Johtopäätös: Death Becomes Her ei ole lastenelokuva, eikä se yritäkään olla. Sen ikäraja K-12 on perusteltu, ja vanhempien kannattaa harkita, sopivatko elokuvan teemat ja kuvasto omalle lapselle. Aikuisille katsojille juuri tämä rajoja rikkova asenne on usein syy, miksi elokuvasta on tullut kulttiklassikko.

Onko Death Becomes Her huono elokuva?

Arvostelut ja kulttisuosio

Arvostelupisteet kertovat ristiriitaisesta vastaanotosta.

Elokuvan vastaanotto oli ilmestyessään ristiriitainen: kriitikot kehuivat erikoistehosteita mutta suhtautuivat varauksellisesti tarinaan ja sävyyn. Vuosien saatossa mielipiteet ovat kuitenkin muuttuneet, ja The Guardian kuvaa sitä ”ahead of its time” -elokuvaksi, joka on saanut ansaitsemaansa arvostusta vasta jälkikäteen.

Mikä oli tunnetuin repliikki elokuvasta Death Becomes Her?

Elokuvan tunnetuin repliikki on varoitus: ”Now… a warning” (suomeksi ”Ja nyt… varoitus”). Tämä kohtaus, jossa Isabella Rossellinin hahmo antaa varoituksen ennen eliksiirin juomista, on yksi elokuvan siteeratuimmista hetkistä. Toinen tunnettu kohtaus on Madelinen ja Helenin vuoropuhelu, jossa heidän kilpailunsa tiivistyy napakoihin sutkauksiin.

Miksi tämä on tärkeää: Death Becomes Her on osoitus siitä, ettei elokuvan laatu ole kiinni ensi-illan arvosteluista. Kulttiklassikon asema on ansaittu: elokuva on säilyttänyt kykynsä viihdyttää ja herättää keskustelua vuosikymmenestä toiseen.

Mikä oli varoitus elokuvassa Death Becomes Her?

Varoitus on yksi elokuvan keskeisistä juonielementeistä ja samalla sen filosofinen ydin. Isabella Rossellinin esittämä salaperäinen Lisle von Rhoman antaa varoituksen ennen kuin Madeleine ja Helen juovat ikuisen nuoruuden lupaavan potionin.

• Varoituksen ydinsisältö: ”Älä koskaan paljasta salaisuuttasi. Jos joku saa tietää, mitä olet tehnyt, menetät kaiken.”
• Käytännössä tämä tarkoittaa, että eliksiiriä käyttäneiden on elettävä valheessa ikuisesti – heidän on piilotettava todellinen olemuksensa ja teeskenneltävä olevansa tavallisia kuolevaisia
• Kun salaisuus lopulta paljastuu, seuraa kuoriminen: keho alkaa kirjaimellisesti hajota ja mädäntyä paljastaen sen, mitä eliksiiri on yrittänyt salata

The Guardianin analyysi nostaa esiin, että varoitus on samalla kommentti Hollywoodin ikääntymiskäytännöistä: monet näyttelijät joutuvat salaaamaan ikänsä ja käyttämään erilaisia menetelmiä pysyäkseen nuorekkaan näköisinä, aivan kuten elokuvan hahmot.

Tärkein havainto: Varoitus on ytimeltään sama asia, jonka jokainen ikääntyvä ihminen jossain vaiheessa kohtaa: voit yrittää pysäyttää ajan, mutta ennemmin tai myöhemmin totuus paljastuu. Death Becomes Her vie tämän ajatuksen loogiseen ja groteskiin äärimmäisyyteensä.

Vertailu: Death Becomes Her ja muita ikuisen nuoruuden elokuvia

Miten elokuva asettuu genrensä klassikoiden joukkoon?

Miten Death Becomes Her eroaa: Siinä missä Dorian Gray ja The Substance ovat synkkiä ja vakavia, Death Becomes Her käyttää camp-huumoria ja liioittelua saman teeman käsittelyyn. Lopputulos on sama – ikuinen nuoruus on kirous – mutta matka sinne on huomattavasti viihdyttävämpi.

Tuotantotiedot ja tekniset speksit

Tekniset yksityiskohdat paljastavat, miksi elokuva oli aikanaan merkittävä saavutus.

Kokonaiskuva: 55 miljoonan dollarin budjetti oli aikanaan merkittävä panostus, ja se näkyy lopputuloksessa. Erikoistehosteet veivät ison osan budjetista, ja investointi kannatti: Oscar-palkinto puhuu puolestaan.

Hyvät ja huonot puolet

Tärkein huomio: Plussat ja miinukset kuvastavat samaa asiaa: Death Becomes Her on elokuva, joka jakaa yleisönsä. Ne jotka rakastavat sitä, rakastavat juuri niitä asioita, joita toiset pitävät ongelmina.

Aikajana: Death Becomes Herin tarina

• 1991: Elokuvan kuvaukset alkavat Los Angelesissa – Wikipedia
• 1992, huhtikuu: Kuvaukset päättyvät
• 31. heinäkuuta 1992: Ensi-ilta Yhdysvalloissa
• 4. joulukuuta 1992: Ensi-ilta Irlannissa
• 1993: Oscar-gaala: paras erikoistehoste
• 2023: Broadway-musikaali Death Becomes Her saa ensi-iltansa

Miksi aikajana on tärkeä: Elokuvan matka vuoden 1992 ensi-illasta vuoden 2023 Broadway-musikaaliin kertoo sen kulttuurisesta kestävyydestä. Harva 1990-luvun alun komedia sai uuden elämän näyttämöllä yli 30 vuotta myöhemmin.

Varmat faktat ja avoimet kysymykset

Vaikka suuri osa elokuvan tuotantotiedoista on varmennettavissa, joistakin yksityiskohdista on edelleen epävarmuutta.

Sitaatit ja kommentit

”Meryl Streep and Goldie Hawn give performances that are both hilarious and genuinely affecting in a film that should not work but somehow does.”

— Roger Ebert, RogerEbert.com

”Elokuva käsittelee ikääntymistä, kauneutta ja valtaa queer-sävyjen kautta – se on visuaalinen juhla, joka puhuttelee yleisöjä yli sukupolvien.”

— Queer Cinema Catchup

”Erikoistehosteet olivat aikanaan poikkeuksellisen kunnianhimoisia ja edistyksellisiä digitaalisia ihmishahmojen efektejä.”

— The Guardian

”Death Becomes Her on queer-kulttiklassikko erityisesti drag-yleisön keskuudessa – sen camp-estetiikka ja ylilyövät tehosteet tekevät siitä täydellisen katselukokemuksen.”

— CBR

Nämä kommentit valottavat elokuvan monikerroksisuutta: se on samanaikaisesti tekninen saavutus, queer-kulttuurin kulmakivi ja mustan komedian mestariteos.

Yhteenveto

Death Becomes Her on paljon enemmän kuin pelkkä 1990-luvun erikoistehostekomedia. Se on aikaansa edellä ollut satiiri kauneuden ja nuoruuden pakkomielteestä, queer-yleisön itselleen löytämä kulttiklassikko ja teknisesti merkittävä elokuva, jonka digitaaliset tehosteet loivat pohjaa koko nykyiselle elokuvatekniikalle. Elokuvan varoitus – älä koskaan paljasta salaisuuttasi – on yhtä aikaa absurdi ja syvällinen kommentti siitä, mitä ihmiset ovat valmiita tekemään pysyäkseen nuorina ja kauniina. Suomalaiselle katsojalle elokuva tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden nauraa ikääntymisen pelolle samalla kun se herättää kysymyksiä omista arvoista: minkä verran olet valmis uhraamaan ulkonäön vuoksi? Loppujen lopuksi Streep ja Hawn osoittavat, että camp ja kauhu voivat yhdessä paljastaa totuuksia, joihin mikään vakava draama ei yllä.

Usein kysytyt kysymykset

Aiheeseen liittyvää

• Humoristinen runo vanhenemisesta – ohjeet ja vinkit
• Beavis and Butt-Head – opas sarjaan ja ikärajaan